Графический дизайн занимает пересечение науки об общении и искусстве эстетики. В своем самом абстрактном смысле графический дизайн подчеркивает визуальную коммуникацию с использованием ряда элементов и разных сред для продвижения определенного сообщения.
Принципы графического дизайна
Поскольку графический дизайн иногда называют также коммуникационный дизайн- позволяет более эффективно рассказывать истории, дизайнеры работают со стандартизованным набором инструментов, которые были сформированы рецензируемыми психологическими исследованиями поведения человека. Различные методы, которые используют дизайнеры, например, использование конкретных цветовых палитр, чтобы вызвать предсказуемые эмоциональные реакции, являются частью науки о дизайне.
Дизайнеры рассматривают такие элементы, как:
- Тип - Типография (выбор и калибровка конкретных шрифтов) может передать смысл. Например, тяжелый шрифт без засечек передает полномочия, которые нет в шрифте с тонким штрихом.
- Shape - Shapes разговаривают с аудиториями по-разному. Овалы, например, имеют тенденцию приветствовать (именно поэтому так много «открытых» знаков окружены ими), в то время как квадратные формы имеют более тонкий вид. Даже на самой странице упорядочение графических элементов на предсказуемые или случайные шаблоны способствует общему эффекту коммуникации.
- Цвет - Цвета и их сопоставление непосредственно влияют на эмоциональное взаимодействие аудитории с созданной частью.
- Текстура - чернила на бумаге выполняют свою работу, но добавление нестандартных элементов, таких как ткань, фольга или тиснение, обеспечивает тактильный опыт, который влияет и расширяет восприятие аудитории дизайна в целом.
Дизайнеры считают пустое пространство тоже: отсутствие присутствия может быть столь же мощным, как наличие чего-то более конкретного. Конструкции с большим количеством белого (или «негативного») пространства иногда передают изысканность или утонченность; как минимум, в печатных контекстах, большее количество пробелов приводит к упрощению взаимодействия с читателем.
Хотя «наука» за отличным дизайном звучит, каждый дизайнер применяет свой собственный творческий гений для разработки конкретного рабочего продукта, который удовлетворяет потребности конкретного клиента.
Инструменты графического дизайна
Графический дизайнер отвечает за организацию и использование элементов на разных типах носителей (таких как плакат, пакет или веб-сайт), часто с использованием графической программы, такой как Adobe Illustrator, Photoshop или InDesign.
- Adobe Illustrator поддерживает сложную векторную графику и масштабируемое искусство. Дизайнеры используют Illustrator для создания инфографики, значков и связанных с ними предметов.
- Adobe Photoshop имеет сотни специальных инструментов редактирования и фильтров для настройки фотографий или похожих файлов изображений.
- Adobe InDesign представляет собой программу компоновки на основе рамок, которая помогает разработчикам составлять элементы своего рабочего продукта в один файл.
Дизайнеры с бюджетом могут использовать альтернативы с открытым исходным кодом для этих стандартных приложений. Вместо Photoshop попробуйте GIMP. Вместо Illustrator попробуйте Inkscape. Вместо InDesign попробуйте Scribus.
Использование графического дизайна
Вы ежедневно работаете с профессиональным дизайнером. Предметы от сложных рекламных кампаний до простых шаблонов канцелярских товаров начинаются с дизайнера, применяющего искусство и науку о своем ремесле.
Профессиональный дизайн даже вставляет себя в самые шумные места. Например, Федеральная администрация дорожного движения поддерживает подробные технические спецификации для федеральных указателей шоссе, с большой точностью определяя такие правила, как расстояние, макет, шрифт и даже угол и расположение стрелок.
