Итак, вы хотите, чтобы фрагмент анимации реагировал на ваши удары из последнего танцевального танца? Кто не знает! Давайте посмотрим, как это сделать, используя Adobe After Effects, так что поп, открывающий или загружающий бесплатную пробную версию, и давайте погрузиться прямо!
Итак, сначала давайте немного поговорим о том, какая анимация работает с этим эффектом. Вообще говоря, это будет более абстрактным, стильным стилем, который хорошо отразится на этой технике. Это не будет отличным методом, чтобы заставить персонажа танцевать по экрану к музыке, но если вам нужен пульсирующий свет или крутое техно-кольцо, это место.
Найти музыку для работы с
Теперь, когда мы запустили After Effects, давайте найдем музыкальную композицию. Мы будем использовать Welcome Home (Sanitarium) от Metallica, но вы можете использовать все, что захотите. Бесплатный музыкальный архив - хороший ресурс, если вы ищете музыку, которую вы хотите использовать в видео, которое вы собираетесь опубликовать на Youtube, если вы хотите избежать его снятия. Кроме того, музыка, которая имеет большие хиты и бас, обычно лучше подходит для этого эффекта, чем нечто более мягкое, поэтому имейте это в виду, а также песни без текстов, как правило, работают лучше. After Effects теряет много вариаций в песне при работе с лирикой, но для нашего примера мы будем использовать отличное введение в Metallica, так что все будет хорошо.
Импорт музыки в After Effects
Как только мы импортируем нашу музыку в After Effects, давайте перетащите ее на значок New Composition в нижней части нашего окна Project, чтобы создать композицию, которая является длительностью нашей песни.
Затем давайте сделаем простую квадратную форму для работы. Мы знаем, что это не крутое техно-кольцо, но мы применим наш эффект к его масштабированию, чтобы он увеличивался и сокращался с музыкой. Эффект, который мы собираемся сделать, может быть применен ко всему, поэтому мы просто упростим его масштабирование для примера, вы можете применить его к своему крутому техновому стилю позже самостоятельно, как только мы поймем, как оно работает.
Как преувеличить песню
Теперь, когда у нас есть эта настройка, давайте добавим эффект в наш звук, чтобы мы могли преувеличивать песню, даже больше, чтобы попытаться получить лучшие результаты от эффекта. Мы применим к нему эффект Bass & Treble, и в зависимости от того, на что мы хотели бы, чтобы наша анимация больше реагировала на нас, мы свернем его, а другой вниз. Поэтому, если мы хотим, чтобы наша анимация больше реагировала на басовые ритмы, мы можем дотянуть ее до 100 и утроить до -100, и наоборот, если мы хотим, чтобы она реагировала на высокие частоты песни. Для нашего примера мы усилим высокие частоты.
Затем мы захотим превратить наш звук в ключевые кадры, и это очень просто. Просто нажмите правую кнопку мыши на нашей звуковой дорожке вниз на нашей временной шкале и выберите «Помощник по ключевым словам», а затем выберите «Преобразовать аудио в ключевые кадры». Вы увидите новый нулевой объект с именем Audio Amplitude, и именно здесь будут задействованы все ключевые кадры, которые были адаптированы из нашего аудио. Если вы выберете наш новый нулевой объект на нашей временной шкале и нажмете U, вы откроете все атрибуты и их ключевые кадры.
3 Атрибуты
Вы увидите, что у нас есть 3 атрибута: Left Channel, Right Channel и Both Channels. Поскольку мы уверены, что вы догадались, что это то, что играет из левого динамика, правого громкоговорителя и обоих громкоговорителей. Мы собираемся уйти с обоих каналов, чтобы все было просто, и чтобы организовывать себя, мы выберем Left и Right Channels и удалим их из нашего нулевого объекта.
Каналы имеют в них слайдер, и если мы очищаем нашу временную шкалу, вы должны видеть, что номера слайдера изменяются по всей песне, но наш нулевой объект вообще не изменяется. Это потому, что слайдеры очень похожи на нулевой объект, они имеют значения, но не влияют на то, к чему они напрямую привязаны. Мы можем использовать это, чтобы прикрепить к этому слайдеру другой атрибут и ответить на то, что делает слайдер.
Теперь вы увидите, что слайдер меняется только немного, моя колеблется от 10 до 20. Если мы будем использовать этот эффект, он будет очень тонким, почти слишком тонким, чтобы он того стоил. Итак, давайте войдем и увеличьте это значение, чтобы наш эффект был более драматичным и преувеличенным для нашей анимации.
Мы собираемся сделать это, используя выражение After Effects. Выражение представляет собой небольшое уравнение, которое действует как часть кода, сообщающая After Effects делать что-то конкретное. В этом случае мы собираемся рассказать об этом, чтобы увеличить значения этого слайдера. Итак, сначала вот выражение, которое вам нужно ввести:
Линейный (значение, а, б, х, у)
Это означает, что он изменит значения нашего слайдера так, что если значение будет A, оно станет X, а если значение B, оно станет Y. Так, например, если наше выражение выглядит следующим образом: linear (значение 0,50,10,100), который говорит, что когда значение равно 0, оно будет изменено на 10, а когда значение равно 50, оно будет изменено на 100.
Итак, теперь мы хотим узнать, какие ценности для нашей индивидуальной музыки будут для наших выражений. Выберите свой ползунок и откройте редактор графа, нажав кнопку графика на временной шкале. Это приводит к появлению сумасшедшего графического графика, и мы захотим узнать, каковы некоторые из наших средних значений.
Во-первых, давайте выясним наш низкий средний показатель, посмотрев, где самые низкие точки на нашем графике. Мой составляет около 7. Это означает, что мы хотим изменить наше значение на 7, а значение X будет тем, что мы хотели бы получить нашим новым наименьшим значением. Мы сделаем мой 50.
Теперь нам нужно наше среднее значение, поэтому посмотрите, где отображаются наибольшие точки на пике линейного графика и оценивают значение. У меня около 35, мы скажем, нам не обязательно быть супер точной, и мы всегда можем входить и настраивать вещи позже.
Мы поставим 35 на B, и мы сделаем наш Y в 200. Таким образом, мы говорим, что наше среднее значение 35 будет стоить 200 вместо.
Теперь, если мы прокручиваем нашу временную шкалу, вы должны увидеть гораздо более резкий сдвиг в значениях на нашем слайдере. Это именно то, чего мы хотим добиться.
Итак, теперь давайте сделаем наш твердый пульс музыке с этими новыми преувеличенными значениями. Мы нажмем мое твердое тело на моей временной шкале и нажмем S, чтобы отобразить его масштаб, а затем мы будем выбирать или Alt-click секундомер, чтобы вызвать элемент управления выражением. Здесь мы будем использовать Pick Whip, который является маленькой спиральной линией, чтобы щелкнуть и перетащить из выражения Scale на слайдер в нашем слое Audio Amplitude.
Это добавит новое длинное выражение в окно выражения размера нашего твердого тела, вы можете набрать все это, но гораздо проще использовать Pick Whip. Это выражение говорит о том, что вы хотите, чтобы After Effects соответствовали масштабу нашего твердого тела значению ползунка в нашем слое Audio Amplitude.
Теперь, если мы играем в нашу анимацию, вы должны увидеть свой твердый изменяющийся размер по отношению к вашей музыке. Та да!
Скорее всего, это не реагирует именно так, как вы хотите, вот где вам, вероятно, придется идти и уточнять значения в вашем выражении, чтобы анимация реагировала немного больше на то, как вы хотите, чтобы она реагировала ,
Теперь это то же самое, что мы можем применить музыку, влияющую на любой другой элемент в After Effects. Он может контролировать свечение, яркость вспышки объектива, положение, вращение, размытие, вы называете это, все, выполняя тот же процесс и просто выбирайте взбивание любого эффекта, который вы хотите отреагировать на слайдер канала Audio Amplitude. Так что веселитесь и сойдете с ума!
